La ESTATUA en el arte siempre ha sido una de las formas más extendidas, desde la antigüedad hasta la actualidad. Hoy descubrimos qué es una estatua, dónde nace y cómo se desarrolla el concepto con el tiempo. Desde el David de Miguel Ángel hasta las esculturas de seres humanos de Antony Gormley, las estatuas siguen siendo uno de los temas más fascinantes de la historia del arte.

1 La ESTATUA en el art. Que es una estatua

Las estatuas son esculturas de figuras, generalmente de una sola forma humana, a veces un grupo. Desde el mundo antiguo hasta nuestros días, las estatuas de bronce y piedra exhibidas públicamente han desempeñado funciones sociales y políticas complejas. Estos han sido un punto de referencia tanto para los fieles de diferentes religiones como para la difusión de doctrinas políticas.

La creación de una estatua, generalmente una operación larga y costosa, ha dado a los escultores la oportunidad de mostrar y desarrollar habilidades. Pero también para tener un papel en la sociedad. Y participar indirectamente en la difusión del poder espiritual o temporal.

2 Orígenes de la palabra ESTATUA

La palabra estatua deriva del verbo en latín stare, para ser exactos de pie. Las estatuas estaban donde podían verse o venerarse, en espacios sagrados o civiles. Y sirvieron para transmitir la influencia de quienes los habían comisionado. O la importancia de la divinidad o el individuo que representaban.

3 La ESTATUA en el art. Antigüedades

Las estatuas desempeñaron un papel importante en el antiguo Mediterráneo y para la civilización mesopotámica. Un gobernante vivo, un antepasado muerto o un Dios invisible a menudo se representaban a través de una estatua. Y se los consideraba la manifestación visible de alguien que no estaba físicamente presente porque ya no estaba vivo ni en otro lugar.

Las estatuas de los reyes egipcios se hicieron a través de cánones rígidos reales. De hecho, los egipcios desarrollaron un repertorio de poses estrictamente controlado. Estos sirvieron para subrayar el papel sobrehumano del faraón más allá de las características individuales del hombre que cumplió las tareas en la Tierra.

Los primeros artistas en ser verdaderamente reconocidos fueron los escultores griegos del siglo V a. C. Su fama cuando estaban vivos se reconoció con el tiempo incluso en períodos posteriores. Eran famosos en gran parte gracias a las estatuas encargadas de ser colocadas dentro de los templos como regalos o gracias a los dioses.

Realmente hicieron la historia de la estatua en el arte. La mayoría de las estatuas hechas en Occidente desde el siglo XV en adelante han utilizado los cánones formales y las técnicas establecidas por los escultores griegos.

4 Leyendas sobre la ESTATUA

Siempre se ha sabido, muchas leyendas han atribuido habilidades particulares a las estatuas. A veces habilidades milagrosas o demoníacas. Algunos sabían hablar o recitar, como el de la ópera de Mozart Don Giovanni.

Además, muchas poblaciones con el tiempo se vengaron durante sus rebeliones en las estatuas. De hecho, muchas estatuas a lo largo de los años y en varios estados han sido destruidas porque simbolizan un régimen que ya no se ama ni se respeta.

5 La ESTATUA en el art. El siglo veinte

Y durante el siglo XX, fuera de los estados totalitarios, los medios de comunicación y las civilizaciones han superado el uso de estatuas públicas como vehículo elegido para la propaganda. En contraste, las estatuas contemporáneas a menudo critican o parodian los roles tradicionales de la estatua.

Sin embargo, las estatuas de los últimos siglos tienen una extraña tendencia a ser más famosas que sus creadores. Pocas personas podían nombrar a los escultores que hicieron la Estatua de la Libertad en el puerto de Nueva York (Frédéric-Auguste Bartholdi) o el Jinete de Bronce en San Petersburgo (Etienne-Maurice Falconet).

Y, en general, hay pocas excepciones en la historia, como el David de Miguel Ángel en la Galería de la Academia en Florencia. Hoy se ve como una simple obra de arte y todos recuerdan tanto su título como su autor. Pero, cuando se construyó, en realidad fue para mejorar la fuerza de Florencia. Hoy, es visto como un símbolo de la ciudad, pero también como un símbolo de todo un período histórico y artístico: el Renacimiento.

La ESTATUA en nuestros días

La estatua ha asumido un papel completamente diferente hoy. Muchas esculturas de una o más figuras están hechas para embellecer nuestras ciudades. Pocos todavía están vinculados a razones religiosas o políticas. Pero muchos todavía están relacionados con nuestra historia y cultura, a menudo referencias específicas. En 2019, hubo dos momentos de mis giras por exposiciones y museos que realmente me hicieron pensar en la importancia y el uso de la estatua hoy: Art Basel Unlimited y Frieze Sculpture.

En ambas ocasiones tuve la oportunidad de interactuar con inmensas estatuas. Ninguno de ellos había sido hecho con la intención de exaltar a una divinidad o al presidente de un estado. Pero, en todas sus referencias a nuestra cultura, no pudieron evitar considerar el pasado y la importancia de este género en la escultura.

Portada: Michelangelo Buonarroti, David, 1501-1504, Galería de la Academia, Florencia