5 obras mejor pagadas del mundo. Comencemos por los 5 más bajos pagados para llegar a la obra de arte más cara del mundo.

Número 17A de Jackson Pollock

La pintura se vendió junto con otra en esta lista en 2015 por $ 200 millones de dólares del magnate estadounidense David Geffen al millonario Kenneth Griffin.

El vendedor de la obra es conocido en el mundo del arte por ser el mejor coleccionista de obras estadounidenses de la posguerra. Su colección está llena de Pollock, De Kooning y Rothko. El coleccionista que compró la obra, por otro lado, es famoso por ser un promotor del arte estadounidense a través de préstamos y contribuciones a los museos más importantes de su ciudad, Chicago.

Pero este trabajo, que a los ojos de un observador ingenuo puede parecer un simple goteo del famoso artista estadounidense, tiene algo especial en comparación con otros similares. De hecho, está fechado en 1948. El año de la primera exposición de pinturas por goteo para Pollock en la Galería Betty Parsons en Nueva York. Y también el año siguiente a la invención de esta técnica, que comenzó a ser utilizada por el artista en 1947. Incluso el título, no casual sino vinculado a la numeración de las obras que crea Pollock, deja en claro que esta es una de las primeras del artista.

Por lo tanto, el valor está determinado por la rareza de la obra, el curriculum vitae del artista, la colección de origen. Pero también del plan de estudios de la obra misma que se ha exhibido en grandes museos y del deseo del comprador, y finalmente de exenciones de impuestos estadounidenses. Y así se convirtió en una de las 5 obras mejor pagadas del mundo.

Nafea faa ipoipo por Gaugin

La traducción del título del tahitiano sería «¿Cuándo te casarás?» La obra fue comprada por 210 millones de dólares por la hermana del emir de Qatar Sheikha Al-Mayassa de una de las colecciones históricas más famosas de Europa: la de Rudolf Staechelin. Staechelin era un hombre de negocios suizo conocido por haber coleccionado obras de impresionistas y postimpresionistas en la primera mitad del siglo XX y luego dirigió su atención al arte asiático, que finalmente también influyó en esos movimientos.

Algunas de sus obras han sido expuestas durante años en el Kunstmuseum de Basilea. Y Nafea faa ipipo es uno de ellos. Hasta 2015, sin embargo, cuando se vendió. El primer precio reportado para la venta fue de $ 300 millones. Luego, debido a una demanda por el pago de la comisión del corredor Simon de Pury, subastador de la subasta de Sotheby’s que también trabaja como comerciante de arte, la obra fue declarada por 210 millones de dólares.

También en este caso el valor estético de la obra, junto con la importancia histórica del artista y del movimiento contribuyeron al valor. Junto con la colección de origen y el deseo del comprador.

Los jugadores de cartas de Cezanne

Y este trabajo está vinculado al anterior por dos características: el comprador también en este caso la hermana del emir de Qatar Sheikha Al-Mayassa y el valor no está bien definido. Se pensaba que había sido vendido por la familia del magnate griego George Embiricos a un coleccionista estadounidense por $ 225 millones. En cambio, resultó que el precio pagado por Qatar en 2011 es de $ 250 millones. Cuatro veces más que el precio de subasta de una obra de Cézanne, cuyo récord había sido establecido por una venta de Sotheby’s en 1999 para Tenda, Cruchon y Compotier.

Después de todo, la obra es una de las más famosas del artista por la composición geométrica de las figuras. Y por haber sentado las bases teóricas y compositivas y por inspirar otro movimiento fundamental del arte del siglo XX: el cubismo.

También se construyó en 1893 como una obra del período maduro definido de Cezanne. Pero es interesante que se haya pagado tanto como hay otras 4 versiones, todas diferentes pero con el mismo tema.

Intercambio de Willem De Kooning

Pagó 300 millones de dólares de dos personalidades del mundo del arte que ya le conté en este video: el magnate estadounidense David Geffen y el millonario Kenneth Griffin. De hecho, es uno de los trabajos que formaron parte del intercambio y venta de 2015 en el que estuvo involucrado el número 17A de Pollock.

Pero lo que hizo que el valor de la obra aumentara en este caso fue su historia e importancia en el viaje del artista. De hecho, la pintura es importante porque se hizo en 1955, en un período de transición, dentro de todo el camino de De Kooning, después de la serie de Mujeres de principios de los años 50 y antes de sus pinturas sobre el campo de color alrededor del 1960. De hecho, es uno de los primeros paisajes abstractos del artista. Finalmente, otra evaluación en este caso a realizar está vinculada al tamaño del trabajo. En ventas privadas, esto generalmente puede afectar. Dados los precios, ya no hablamos del coeficiente, pero si compara dos obras del mismo período, del mismo artista y con el mismo tema, la más grande podría valer más. En este caso el trabajo tiene casi 2 metros de largo por 1,70 metros.

Lo que comparto y aprecio sobre la venta de obras de arte tan importantes por coleccionistas tan famosos es el hecho de que las obras no permanecen en la bóveda en Suiza, sino que se exhiben en museos que de otro modo no podrían comprarlas. Por ejemplo, en este caso, Interchange se exhibe en el Art Institute of Chicago.

Salvator Mundi por Leonardo da Vinci

Recuerdo muy bien el día de la subasta de Christie’s en noviembre de 2017 y los cientos de artículos en todos los idiomas para curiosos como yo. Tenían que averiguar quién lo compraría, a qué precio, si era original, dónde terminaría. Hasta la fecha, las respuestas a estas preguntas no son del todo ciertas. Se sabe que fue vendido por Dmitry Rybolovlev, un hombre de negocios ruso que es presidente del equipo de fútbol del Principado de Mónaco. Se conoce el precio al que se vendieron 450 millones y 300 mil dólares, un récord que lo convirtió tanto en el trabajo mejor pagado del mundo como en el trabajo de subasta mejor pagado del mundo.

No se sabe exactamente quién lo compró y dónde está en este momento. Inmediatamente después de la subasta, se pensó que había ingresado en la colección del Príncipe Badr bin Abdullah, Ministro de Cultura en Arabia Saudita. Luego se rumoreó que lo compró para el príncipe Mohammad bin Salman, heredero al trono de Arabia Saudita con la idea de exhibirlo a partir de 2018 en el Louvre Abu Dhabi. Este no fue el caso porque el trabajo nunca llegó al museo. Y a partir de un par de artículos de hace unos días, parece estar guardado en una bóveda en Suiza.

Independientemente del encanto de comprar este trabajo, lo que lo hace especial es obviamente el componente artístico. Es el último Leonardo en una colección privada y representa uno de los símbolos del cristianismo. El hijo de Dios que como hombre se presenta como el Salvador de un mundo transparente que sostiene en su mano izquierda, mientras que con su derecha bendice a través de la señal de la Cruz. Una obra maestra indiscutible de la historia del arte que no puede dejar de convertirse en un récord incluso en términos de valor económico.

5 obras mejor pagadas del mundo. Reflexiones

Es interesante para mí que casi todos se han comprado a través de ventas privadas y que solo hay un pasaje en la subasta, pero la subasta es solo uno de los lugares donde se puede comprar arte.

De hecho, el valor del arte como inversión económica es innegable. Si bien las acciones en el mercado fluctúan y también pueden cambiar significativamente su valor con el tiempo, tanto positiva como negativamente, una verdadera obra maestra si se compra al precio correcto puede resultar una excelente inversión.

Y también pensamos en el arte como una manifestación de la posición de uno dentro de la sociedad. Siempre reyes y reinas, condes y barones se han jactado de haber apoyado o comprado o robado grandes obras maestras para sus colecciones o para las colecciones de sus reinos. Y aún hoy, la acumulación y ostentación de grandes obras de arte está más que extendida no solo entre los nobles sino también entre los grandes empresarios y banqueros europeos y no solo.

5 obras mejor pagadas del mundo. ¿Por qué?

Una obra de arte se puede comprar por varias razones y las cuatro principales son y siempre serán: 1. Placer intelectual o estético; 2 el bienestar espiritual que causa el trabajo; 3 la inversión; 4 el símbolo de estado.

Para algunas personas, la primera y la segunda razones juntas representan la motivación más importante en la elección, para otras, en cambio, son la tercera y la cuarta. La verdad es que en ningún coleccionista la proporción nunca será la misma. pero ciertamente hay algo acerca de cada uno de estos componentes en cada elección de compra que se realiza. Y las 5 obras de hoy lo demuestran.

Parece obvio si piensas en grandes nombres como Monet, Bacon o Picasso, pero la compra de obras también puede conducir a excelentes resultados en el mundo contemporáneo. Solo si analiza las obras y la historia del artista que las hizo bien. Pero no debemos olvidar que es correcto equilibrar los 4 componentes.

Avísame en los comentarios de YouTube o en Instagram, si fueras un magnate coleccionista, ¿cuál de estas obras te hubiera gustado comprar? Estoy enamorado de Cezanne y Leonardo.