Robert Indiana Love. L’œuvre
Robert Indiana Love. Créée pour une carte de Noël du Musée d’Art Moderne en 1964, cette image est devenue un symbole du vingtième siècle. Tellement que l’on retrouve cette image sur un timbre commémoratif de huit cents émis en 1973 par le Service Postal des États-Unis. C’était le premier de la série des « timbres d’amour ».
Robert Indiana Love: les différentes versions
Indiana a développé son propre style distinctif en utilisant des lettres sur des fonds plats avec des caractéristiques de bords tranchés, influencé à New York par son ami Ellsworth Kelly. L’agencement carré du mot LOVE, dans ses peintures, sculptures et diverses impressions à partir de 1966, est sa caractéristique distinctive. De plus, d’autres mots courts comme EAT ou HOPE font également partie de son répertoire d’images.
Dans chaque ville, grande ou petite, il y a toujours au moins une œuvre d’art publique, souvent une sculpture. La version la plus célèbre de Love est sans aucun doute la sculpture à New York que tout le monde veut voir au moins une fois dans sa vie. Mais où se trouve le Love de Robert Indiana à New York ? La sculpture est située entre la 55ème et la 6ème. Pour être précis : entre la Sixième Avenue et la W 55th Street.
Robert Indiana Love: une version inhabituelle
Celle qui me semble la plus amusante et intéressante est Chosen Love de 1995 : en réalité, un tapis. Comme mentionné précédemment, Indiana a développé diverses versions sculpturales, installées aux États-Unis, en Europe et en Asie. Mais la question est : qui ne rêve pas d’une déclaration comme celle-ci ? Pas seulement de l’Amour, mais de l’Amour Choisi, désiré et voulu. Sous forme de tapis, cela devient une excellente pièce décorative pour la maison, servant de rappel constant de la personne aimée.
Robert Indiana Love: la question des droits d’auteur
La question des droits d’auteur de l’artiste reste ouverte. Robert Indiana n’a jamais réussi à revendiquer légalement l’image et, bien sûr, le mot comme le sien. Cependant, il y a eu de nombreuses combinaisons et reproductions qui ont permis sa diffusion incroyable dans le monde entier. Il a inspiré les couvertures de livres et d’albums musicaux, comme « Little by Little » d’Oasis. Mais il a également inspiré des objets simples de design et des ameublements colorés disponibles dans les librairies de musées ou en ligne. Mon préféré est le serre-livre LOVE en bois noir, magnifique!
Qui est Robert Indiana?
Au cours des dernières décennies, son travail s’est concentré sur le pouvoir de l’abstraction à travers le langage. Son attention s’est portée sur l’identité américaine et l’histoire personnelle. S’autoproclamant « peintre américain des signes », Indiana a gagné en notoriété en combinant les formes brutes du langage de rue avec une approche formelle et conceptuelle sophistiquée. Il a transformé ce vocabulaire familier en quelque chose de complètement nouveau.
Ainsi, Indiana est maintenant considéré comme l’une des principales figures du mouvement américain de l’art pop. Grâce, notamment, à sa participation à l’exposition collective internationale de 1962 organisée par Sidney Janis, qui a marqué le début officiel du mouvement. Célèbre non seulement en tant qu’artiste, mais aussi en tant que costumier et scénographe. Et pour avoir été le protagoniste dans le film « Eat » d’Andy Warhol en 1963. Une prise unique de 45 minutes montrant Indiana en train de manger un champignon. Extrêmement pertinent si l’on pense à notre habitude actuelle de nous filmer en train de manger ou de prendre des photos de nos plats pour les poster sur Instagram.
