Constable’s Hay Wagon de 1821 é uma das paisagens mais famosas do artista inglês. E é mantido aqui em Londres na National Gallery, a coleção de arte moderna da cidade. 

Este trabalho sugere imediatamente um dia de verão no campo inglês. Na verdade, foi aqui que John Constable cresceu e brincou quando criança. 

O tema da obra

Os protagonistas são duas figuras em uma carruagem no centro da obra. Eles estão atravessando um rio raso. O tema do trabalho parece bastante claro e reconhecível. Mas quando o trabalho foi exibido pela primeira vez em Londres em 1821, representou um afastamento radical da pintura tradicional. E infelizmente devido a técnica e a escolha dos materiais não foi levado a sério. 

Três anos depois, porém, os críticos em Paris tomaram uma atitude completamente diferente e inteiramente favorável: a pintura ganhou uma medalha de ouro. E seu tema simples, com referências ao cotidiano e pinceladas rápidas e imprecisas, era muito admirado pelos artistas franceses.

Constable e a relação com a natureza

Para Constable, o mundo natural, particularmente a paisagem exuberante e fértil de Suffolk, foi uma fonte de inspiração e teve uma profunda influência sobre ele. Ele tentou comunicar sua relação pessoal com a natureza através de suas pinturas, que eram contos porque representavam a paisagem cotidiana inglesa em grande escala. 

O carrinho de feno do policial. A técnica

Em termos de técnica, a pincelada expressiva de Constable, com seus toques rápidos e manchas, tem sido mal compreendida e criticada por ser excessivamente livre. 

No feno por Constable queria transmitir o movimento, a vitalidade e a luz refletida deste trecho do rio Stour, onde passou sua infância. O céu, em particular, tem uma sensação de profundidade muito realista graças às nuvens. A mudança de luz devido às nuvens é refletida nos campos. 

Constable costumava trabalhar muito devagar e os preparativos para suas grandes obras como The Hay Wagon foram muito meticulosos. Ele encheu livros inteiros com esboços feitos ao ar livre no Stour Valley e depois os trouxe de volta ao seu estúdio em Londres. 

Para este trabalho, além dos esboços ao ar livre, ele criou um esboço a óleo em tamanho real sobre tela para ajudar na composição. Para a época esta era uma forma de trabalho bastante inusitada, mas nos deu muitas informações sobre a preparação do trabalho e seu método. O esboço a óleo de The Hay Wagon é mantido hoje na coleção do Victoria and Albert Museum em Londres.

O carrinho de feno do policial. Detalhes da obra

A casinha

A localização exata de onde foi feito o esboço desta pintura pode ser identificada graças à casinha à esquerda. O pai de Constable tinha alugado para um fazendeiro: Willy Lott. A fumaça saindo da chaminé é um detalhe fascinante que sugere a presença do fazendeiro dentro da casa. A casa ainda está de pé, em uma área de Suffolk conhecida como ‘Constable’s Country’.

O Carrinho de Feno

O protagonista do trabalho de Constable é um tradicional carrinho de feno de madeira. Os dois fazendeiros na carroça sugerem uma forma de viver em harmonia com os ritmos da natureza. 

A carruagem está atravessando o rio, provavelmente para permitir que os cavalos bebam e talvez para garantir que as tiras de metal em torno das rodas de madeira se encaixem corretamente. Na verdade, a madeira encolhe quando o tempo está quente e seco, então as bordas de metal podem ter se soltado, mas podem retornar à sua forma graças à imersão em água.

Os agricultores

Pequenas manchas de tinta branca, marrom e vermelha no fundo do trabalho no campo representam os trabalhadores colhendo feno à mão com foices. Outro carrinho carregado com feno recém-cortado também pode ser visto. 

A representação de luz e sombra do Constable do céu no campo sugere a mudança do céu, típica da Inglaterra. De fato, o bom tempo no verão para a colheita do trigo nunca pode ser garantido nesta região da Inglaterra, localizada no sudeste. Aqui o clima varia muito e céu azul e nuvens se misturam como no trabalho de Constable. 

As coleiras vermelhas 

dos cavalos vermelhos impedem que seus arreios esfreguem seus ombros e costas. O vermelho, no entanto, é uma cor incomum para cavalos de trabalho. Constable usou salpicos de vermelho aqui e em outros lugares da pintura para complementar e intensificar o verde dos campos e folhagens. O pescador perto do barco em primeiro plano tem um lenço vermelho. Um dos ceifeiros usa uma faixa vermelha. E há um pequeno grupo de papoulas no canto inferior esquerdo da pintura.

A lavadeira e o cachorro

À esquerda do trabalho, uma mulher está ajoelhada no cais do chalé. Não está claro se ela está lavando roupas no rio ou simplesmente coletando água: atrás dela está um jarro de barro. A sua inclusão, como a de outras figuras desta paisagem, ilustra um aspecto da vida doméstica nesta comunidade rural trabalhadora.

De pé à beira da água, o cachorro é um elemento importante na pintura e direciona nosso olhar para ele. Um dos homens da carroça faz um gesto em direção ao animal, como se quisesse atraí-lo ou o conhecesse. Além disso, o mesmo cão reaparece em outras obras de Constable.

O carrinho de feno do policial. Os esboços preparatórios

Constable fez numerosos estudos preparatórios de seus trabalhos a lápis, caneta, giz, aquarela ou óleo. Esses esboços foram feitos diretamente ao ar livre e em qualquer clima: sol ou chuva. Os esboços foram então armazenados juntos em cadernos e levados de volta ao seu estúdio em Londres para a criação de suas pinturas em grande escala. Esses estudos eram muito detalhados, tanto que representavam as diferentes estações do ano, a hora do dia ou mesmo às vezes a direção do vento. 

Constable também passou muito tempo deitado em Londres olhando para as nuvens no parque Hampstead Heath, a noroeste da cidade. Um oásis de vegetação. 

Obras em grande escala de John Constable O

Hay Wagon faz parte de uma série de obras que se tornaram famosas sob o apelido de “seis pés”. São obras de grande envergadura que Constable fez quase ao nível dos olhos para demonstrar a importância da paisagem à altura dos temas tradicionais e clássicos da época. As obras eram assim visíveis não só à distância, mas também ajudavam a elevar o tema da paisagem na pintura inglesa.

João Condestável. A História do Artista

Um dos maiores pintores da história da arte inglesa, Constable libertou os artistas ingleses da pintura tradicional. Embora subestimado na Grã-Bretanha, seu trabalho influenciou os principais artistas franceses da época e, através deles, é claro, também os impressionistas.

Constable cresceu em Suffolk, Inglaterra e gostava de pintura de paisagem local desde criança. Principalmente autodidata, ele não frequentou as escolas da Royal Academy em Londres até os vinte anos. Os primeiros trabalhos de Constable foram influenciados por Gainsborough e paisagistas holandeses do século XVII (XVII), mas ele logo desenvolveu seu próprio estilo original. Seu objetivo na arte era capturar os efeitos da luz na natureza usando pinceladas muito fortes e rápidas. Os críticos consideravam suas pinturas inacabadas e não conseguiam entender sua paixão pela pintura de paisagens naturais em uma época em que os temas clássicos estavam em voga. 

Desde 1821, Constable vive e trabalha em Londres. Mas ele passou a maior parte de seu tempo pintando em sua área natal em Suffolk, que agora é conhecida como o ‘País da Polícia’. Ele também pintou Hampstead Heath e a Catedral de Salisbury. E ele é membro pleno da Royal Academy desde 1829.

Capa: John Constable, The Hay Wagon, 1821, National Gallery, Londres

Constable’s Hay Wagon de 1821 é uma das paisagens mais famosas do artista inglês. E é mantido aqui em Londres na National Gallery, a coleção de arte moderna da cidade. 

Este trabalho sugere imediatamente um dia de verão no campo inglês. Na verdade, foi aqui que John Constable cresceu e brincou quando criança. 

O tema da obra

Os protagonistas são duas figuras em uma carruagem no centro da obra. Eles estão atravessando um rio raso. O tema do trabalho parece bastante claro e reconhecível. Mas quando o trabalho foi exibido pela primeira vez em Londres em 1821, representou um afastamento radical da pintura tradicional. E infelizmente devido a técnica e a escolha dos materiais não foi levado a sério. 

Três anos depois, porém, os críticos em Paris tomaram uma atitude completamente diferente e inteiramente favorável: a pintura ganhou uma medalha de ouro. E seu tema simples, com referências ao cotidiano e pinceladas rápidas e imprecisas, era muito admirado pelos artistas franceses.

Constable e a relação com a natureza

Para Constable, o mundo natural, particularmente a paisagem exuberante e fértil de Suffolk, foi uma fonte de inspiração e teve uma profunda influência sobre ele. Ele tentou comunicar sua relação pessoal com a natureza através de suas pinturas, que eram contos porque representavam a paisagem cotidiana inglesa em grande escala. 

O carrinho de feno do policial. A técnica

Em termos de técnica, a pincelada expressiva de Constable, com seus toques rápidos e manchas, tem sido mal compreendida e criticada por ser excessivamente livre. 

No feno por Constable queria transmitir o movimento, a vitalidade e a luz refletida deste trecho do rio Stour, onde passou sua infância. O céu, em particular, tem uma sensação de profundidade muito realista graças às nuvens. A mudança de luz devido às nuvens é refletida nos campos. 

Constable costumava trabalhar muito devagar e os preparativos para suas grandes obras como The Hay Wagon foram muito meticulosos. Ele encheu livros inteiros com esboços feitos ao ar livre no Stour Valley e depois os trouxe de volta ao seu estúdio em Londres. 

Para este trabalho, além dos esboços ao ar livre, ele criou um esboço a óleo em tamanho real sobre tela para ajudar na composição. Para a época esta era uma forma de trabalho bastante inusitada, mas nos deu muitas informações sobre a preparação do trabalho e seu método. O esboço a óleo de The Hay Wagon é mantido hoje na coleção do Victoria and Albert Museum em Londres.

O carrinho de feno do policial. Detalhes da obra

A casinha

A localização exata de onde foi feito o esboço desta pintura pode ser identificada graças à casinha à esquerda. O pai de Constable tinha alugado para um fazendeiro: Willy Lott. A fumaça saindo da chaminé é um detalhe fascinante que sugere a presença do fazendeiro dentro da casa. A casa ainda está de pé, em uma área de Suffolk conhecida como ‘Constable’s Country’.

O Carrinho de Feno

O protagonista do trabalho de Constable é um tradicional carrinho de feno de madeira. Os dois fazendeiros na carroça sugerem uma forma de viver em harmonia com os ritmos da natureza. 

A carruagem está atravessando o rio, provavelmente para permitir que os cavalos bebam e talvez para garantir que as tiras de metal em torno das rodas de madeira se encaixem corretamente. Na verdade, a madeira encolhe quando o tempo está quente e seco, então as bordas de metal podem ter se soltado, mas podem retornar à sua forma graças à imersão em água.

Os agricultores

Pequenas manchas de tinta branca, marrom e vermelha no fundo do trabalho no campo representam os trabalhadores colhendo feno à mão com foices. Outro carrinho carregado com feno recém-cortado também pode ser visto. 

A

representação de luz e sombra do Constable do céu no campo sugere a mudança do céu, típica da Inglaterra. De fato, o bom tempo no verão para a colheita do trigo nunca pode ser garantido nesta região da Inglaterra, localizada no sudeste. Aqui o clima varia muito e céu azul e nuvens se misturam como no trabalho de Constable. 

As coleiras vermelhas 

dos cavalos vermelhos impedem que seus arreios esfreguem seus ombros e costas. O vermelho, no entanto, é uma cor incomum para cavalos de trabalho. Constable usou salpicos de vermelho aqui e em outros lugares da pintura para complementar e intensificar o verde dos campos e folhagens. O pescador perto do barco em primeiro plano tem um lenço vermelho. Um dos ceifeiros usa uma faixa vermelha. E há um pequeno grupo de papoulas no canto inferior esquerdo da pintura.

A lavadeira e o cachorro

À esquerda do trabalho, uma mulher está ajoelhada no cais do chalé. Não está claro se ela está lavando roupas no rio ou simplesmente coletando água: atrás dela está um jarro de barro. A sua inclusão, como a de outras figuras desta paisagem, ilustra um aspecto da vida doméstica nesta comunidade rural trabalhadora.

De pé à beira da água, o cachorro é um elemento importante na pintura e direciona nosso olhar para ele. Um dos homens da carroça faz um gesto em direção ao animal, como se quisesse atraí-lo ou o conhecesse. Além disso, o mesmo cão reaparece em outras obras de Constable.

O carrinho de feno do policial. Os esboços preparatórios

Constable fez numerosos estudos preparatórios de seus trabalhos a lápis, caneta, giz, aquarela ou óleo. Esses esboços foram feitos diretamente ao ar livre e em qualquer clima: sol ou chuva. Os esboços foram então armazenados juntos em cadernos e levados de volta ao seu estúdio em Londres para a criação de suas pinturas em grande escala. Esses estudos eram muito detalhados, tanto que representavam as diferentes estações do ano, a hora do dia ou mesmo às vezes a direção do vento. 

Constable também passou muito tempo deitado em Londres olhando para as nuvens no parque Hampstead Heath, a noroeste da cidade. Um oásis de vegetação. 

Obras em grande escala de John Constable O

Hay Wagon faz parte de uma série de obras que se tornaram famosas sob o apelido de “seis pés”. São obras de grande envergadura que Constable fez quase ao nível dos olhos para demonstrar a importância da paisagem à altura dos temas tradicionais e clássicos da época. As obras eram assim visíveis não só à distância, mas também ajudavam a elevar o tema da paisagem na pintura inglesa.

João Condestável. A História do Artista

Um dos maiores pintores da história da arte inglesa, Constable libertou os artistas ingleses da pintura tradicional. Embora subestimado na Grã-Bretanha, seu trabalho influenciou os principais artistas franceses da época e, através deles, é claro, também os impressionistas.

Constable cresceu em Suffolk, Inglaterra e gostava de pintura de paisagem local desde criança. Principalmente autodidata, ele não frequentou as escolas da Royal Academy em Londres até os vinte anos. Os primeiros trabalhos de Constable foram influenciados por Gainsborough e paisagistas holandeses do século XVII (XVII), mas ele logo desenvolveu seu próprio estilo original. Seu objetivo na arte era capturar os efeitos da luz na natureza usando pinceladas muito fortes e rápidas. Os críticos consideravam suas pinturas inacabadas e não conseguiam entender sua paixão pela pintura de paisagens naturais em uma época em que os temas clássicos estavam em voga. 

Desde 1821, Constable vive e trabalha em Londres. Mas ele passou a maior parte do tempo pintando em sua área natal em Suffolk, que agora é conhecida como o ‘Constable Country’. Ele também pintou Hampstead Heath e a Catedral de Salisbury. E é membro pleno da Royal Academy desde 1829.

Capa: John Constable, The Hay Wagon, 1821, National Gallery, Londres