Carteles y afiches. Su historia historia en la década de 1900 desde sus orígenes

Carteles y afiches como obras de arte

Carteles y afiches. Hoy sobre el tema tengo que hacer una confesión: antes de hace unas semanas nunca me había metido mucho en este tema. Los carteles.

Últimamente por trabajo he estado recogiendo periódicos y catálogos antiguos, en su mayoría franceses, de las grandes Exposiciones Universales de finales del 1800 y principios del 1900 y cada vez me interesan más aquellas que hasta no hace mucho se consideraban aplicadas o artes menores, términos que leerá en esta ocasión y nunca más aquí.

Los carteles no son obras de arte en sentido estricto. Corrección: no están pintados. Ningún pincel de artista se ha posado sobre ellos. Son litografías, creadas en múltiplos por lo tanto en más de una copia y numeradas (…a menudo).

Carteles y afiches. Su propósito y orígenes

Su propósito original era promover y publicitar las noches de clubes parisinos, exposiciones, reseñas de libros, chocolates, medicinas y mucho más. Fueron creados por todos: desde grandes artistas hasta pobres fotógrafos. Pero, sobre han glorificado a cualquiera desde Sarah Bernhardt, la musa del teatro de los primeros años del siglo pasado y amante de personajes como Gustav Dorè, hasta la más contemporánea El ángel de Charlie Farrah Fawcett.

Se pueden considerar obras de arte por muchas razones y quiero contarte brevemente su historia.

Nacieron más o menos, tal y como los conocemos hoy, en la época de la Belle Epoque, que va desde finales del siglo XIX hasta la Primera Guerra Mundial.

Carteles y afiches. Jules Cheret y el Bal Valentino

Los historiadores del arte incluso han identificado un hecho exacto relacionado con su nacimiento: era 1868 y el cartel era “Bal Valentino” del artista Jules Cheret. No solo un artista creativo, sino también un innovador en su campo, Cheret desarrolló la técnica de la litografía, logrando producir carteles de gran formato en numerosas copias y a costos razonables.

Además de haberse convertido en el padre de este medio (todavía muy popular en varias otras formas…) Cheret sigue siendo hoy uno de los tres artistas más importantes, todos franceses, de carteles. Y también la más prolífica: ha producido más de mil.

Carteles y afiches. Henri de Toulouse-Lautrec

Otro personaje indudablemente ligado a este arte es Henri de Toulouse-Lautrec. Su cuerpo de trabajo incluye unos 30 carteles, pero fue y sigue siendo reconocido como el más grande. Lautrec tuvo la oportunidad de estudiar la técnica litográfica de Cheret, la cual hizo suya, convirtiéndola en la forma en su época de llevar el arte a la atención de las grandes masas. Por su belleza y rareza, como podéis imaginar, sus carteles tienen un gran valor en la actualidad.

Carteles y afiches. Alphonse Mucha

El tercer protagonista de nuestro itinerario es Alphonse Mucha, quien, entre los numerosos carteles, realizó muchos por encargo de Sarah Bernhardt. También te diré que las colaboraciones entre ambos no fueron exclusivamente en este campo, sino también en el de las joyas, ya que fue Mucha quien durante un tiempo diseñó las joyas Bernhardt scene firmadas por la Maison Fouquet.

Los carteles de Mucha todavía se copian hoy en día y su popularidad a lo largo del tiempo ha sido tal que el término «estilo Muchapara determinar una serie de obras relacionadas con los temas y representaciones de este maestro indiscutible. El mismo estilo hoy quizás se entienda más fácilmente como Art Nouveau en Francia o Liberty en Italia.

 

Carteles y afiches. El valor de las obras

Creo que es superfluo en este punto precisar que el valor artístico de estos objetos depende, por supuesto, de varios factores: condiciones, vivacidad de los colores, rareza, edad y, por supuesto, artista y movimiento.

Varios expertos coinciden en plantear algunas cuestiones sustanciales: todos los carteles fueron elaborados con papel de escaso valor, en algunos casos hace más de un siglo. Y, por lo tanto, incluso con el cuidado, la restauración y la conservación más cuidadosos, lamentablemente, no se les garantiza una larga vida.

Para mí, sin embargo, son y seguirán siendo pequeñas obras maestras.

Si quieres saber más sobre el tema y entender el desarrollo de este arte en Italia, te recomiendo estos dos textos, ambos editados por Dario Cimorelli y publicados por Silvana Editoriale.

carteles Publicidad y Moda Italiana 1890-1950. Se cuenta la historia de la moda y la relación con la publicidad desde finales del siglo XIX hasta mediados del siglo pasado, con casi 400 imágenes en color de estupendos carteles, entre ellos mis favoritos: los de Dudovich!!

carteles Ironía, fantasía y erotismo en la publicidad (1895-1960). Toda la creatividad italiana, contada a través de una selección de carteles irónicos, alusivos y ciertamente súper modernos para la época. Los anuncios comienzan a extenderse por toda Italia y en las calles es imposible no detenerse en cada valla publicitaria. Estas son algunas de las más bellas reunidas en una sola publicación.