A Persistência da Memória de Dali | O que isto significa? Análise e detalhes
Dalì A persistência da memória
Dalì A persistência da memória é preservada hoje no MOMA em Nova York. Em sua autobiografia , Salvador Dalì, pai do surrealismo, conta como uma noite ele estava trabalhando antes do jantar em um trabalho paisagístico com montanhas rochosas ao longe banhadas pela luz do pôr do sol e uma oliveira com galhos cortados. Uma história que poderia ser insignificante se não fosse acompanhada de uma explicação do que Dalì comeu durante aquele jantar e como isso teve efeitos surreais em sua obra.
O post de hoje é, portanto, dedicado a Salvador Dali e sua obra A persistência da memória, fruto de um jantar de queijo Camembert.
Dalì e o método paranóico-crítico
Graças à sua personalidade excêntrica e inconformista e às suas obras semelhantes a sonhos imaginários, Dalì é certamente lembrado na história da arte como o artista mais conhecido do surrealismo. No entanto, ele experimentou todas as técnicas pictóricas antes de chegar a uma espécie de realismo imaginário baseado no método que definiu como paranóico-crítico.
Ao estudar e usar as idéias de Sigmund Freud sobre os conceitos de sonho e loucura Dalì produziu imagens obsessivas nas quais a realidade que parece descrita nos mínimos detalhes é transformada com complexas ilusões de ótica em algo completamente diferente e intrigante.
A elaboração das obras é dividida em duas fases, a inicial consiste em o artista mergulhar em seus próprios pensamentos e viver de sua paranóia. A segunda, ao contrário, serve para elaborar essas sensações de forma crítica e racional para conseguir representá-las na tela em ambas as formas, criando imagens surreais feitas de ilusões.
Dali A persistência da memória. A obra
E assim também foi criada a obra A Persistência da Memória em 1931 que segundo Salvador Dali foi concluída em apenas duas horas, logo após o jantar. E na sequência uma reflexão sobre o problema filosófico da maciez causada pelo queijo Camembert.
Relógios macios
Nesta obra Dalì traz para a tela suas fantasias e sua visão da vida e do tempo. Os protagonistas são os relógios macios que o caracterizam e que, devido à sua forma, já não parecem úteis para o seu propósito, o de indicar o tempo. A ideia é a de um tempo ainda indicado pela mão e, portanto, legível, mas ao mesmo tempo indeterminado, insignificante, irracional.
A Cabeça Adormecida
Um dos relógios, no centro, está inclinado sobre uma cabeça adormecida. Alguns pensam que é o perfil esquerdo do próprio Dali representado como se fosse uma rocha. E não é a primeira vez que esta forma aparece em suas obras, na verdade ela também se encontra no Grande Masturbador e noEnigma do Desejo, ambos de alguns anos antes e que pude ver em Munique. Além disso, o rosto é caracterizado por cílios longos e sobrancelhas grossas que na simbologia das obras de Dalì representam o caráter erótico das figuras.
Insetos
Outro personagem da obra, feito de detalhes, são os insetos. De facto, num dos relógios da esquerda estão dezenas de formigas, símbolo da decomposição e memento mori , portanto mensagem de lembrança da morte. Diz-se que Dalì era obcecado por insetos e por sua representação porque ficou muito impressionado quando criança ao encontrar em um campo da Catalunha, onde nasceu, um lagarto morto comido por formigas. Mas estes não são os únicos, aliás moscas também são frequentemente encontradas, sempre com o mesmo significado.
A oliveira
Outro símbolo da decadência é a oliveira à esquerda, da qual Dalì fala em seu relato autobiográfico. A oliveira, típica das regiões da Espanha onde crescena história, paz e prosperidade mas aqui está nua e sem frutos. Parece aparentemente seco e morto e contribui para um ar de desolação.
Dali A persistência da memória. O debate
A obra foi estudada e analisada por muitos críticos e o debate está aberto até hoje. O simbolismo dos elementos é forte e a divisão em dois planos contrastantes certamente o torna mágico. É como se olhando para esta obra percebêssemos dois mundos separados. O fundo feito de uma paisagem infinita de montanhas reais e mar mesmo que distante. O close-up na semi-escuridão é próximo, mas irracional e absurdo.
A força das obras de Dali o tornou um dos artistas mais conhecidos e apreciados do mundo. Tanto que também ficou famoso por sua personalidade e principalmente por seu bigode. Não sei se você conseguiu ver uma das séries mais populares do ano passado na Netflix La casa de Papel, estou assistindo agora e estou amando.
No primeiro episódio da série, durante a execução do roubo que é o cerne da história, os ladrões não usam as máscaras típicas dos filmes de terror, mas o rosto de Dalì. Juntamente com o macacão vermelho, isso se torna sua própria cara e os acompanha em sua história.
Dali ou você o ama ou você o odeia, eu o amo. Deixe-me saber nos comentários o que você pensa e qual é a sua obra favorita ou a que você viu recentemente em um museu!
Carl Van Vechten, foto de Salvador Dali, 1939 Biblioteca do Congresso (domínio público)